반주전공
COVENANT UNIVERSITY
Korean academic exchange agreement
Busan Calvin Theological Seminary
칼빈신학교 합창음악대학원 반주과 교육과정 개요
Overview of the Voice Department Curriculum
칼빈신학교 합창음악대학원 반주과는 전문 연주자, 반주자, 그리고 음악 교육가로 성장하기 위해 필요한 고급 음악 역량을 균형 있게 개발하도록 설계되어 있습니다. 본 전공은 고전적 기초와 현대적 실용성을 아우르며, 폭넓은 레퍼토리 연구·해석·실기 능력을 체계적으로 훈련하는 것을 목표로 합니다.
The Department of Piano at the Calvin Theological Seminary Graduate School of Choral Music aims to cultivate professional performers, collaborative pianists, and accomplished music educators. The curriculum is designed to integrate classical foundations with contemporary practical skills, enabling students to develop extensive repertoire knowledge, refined interpretive insight, and advanced performance capabilities.
시창·청음00(Sight Singing & Ear Training 00 (SSET 00))
정확한 악보 해독 능력과 청각적 분석 능력을 함양하기 위한 핵심 과목입니다.악보를 보며 정확히 읽고 노래하는 훈련(Sight Singing)과 들은 음악을 즉각적으로 인지·기보·변별하는 능력(Ear Training)을 계발하여 연주, 작곡, 지휘, 편곡의 기초 역량을 전반적으로 강화합니다.
This foundational course develops accurate score-reading skills and refined aural perception. Through systematic training in sight singing and listening-based analysis, students strengthen essential competencies that directly support performance, composition, conducting, and arranging, forming a comprehensive musical foundation.
건반화성 01-02(Keyboard Harmony 01 (KH 01))
화성의 구조와 진행 원리를 건반 위에서 직접 분석하고 적용하는 과목입니다.기초 화음에서 확장·대위적 진행에 이르기까지 실기 중심으로 학습하며, 곡 분석 능력, 작·편곡 능력, 자연스러운 코드 연결 및 반주 능력을 체계적으로 발전시킵니다.
Students study the structure and progression of harmony through hands-on application at the keyboard. Emphasis is placed on practical harmonic fluency, including chord construction, voice-leading, and harmonic analysis. This training enhances analytical skills, composition and arranging abilities, and natural, practical accompaniment techniques.
반주법 01-03(Piano Accompaniment Technique 01-03 (PAT 01-03))
1~2학기 피아노 전공 과목을 이수한 후에 3~4 학기 반주과 전공 과정을 선택한 학생들에게 두 학기동안 반주법 2~3이 실시됩니다. 이 과정은 성악, 실내악 반주에 필요한 곡 해석, 신체의 유기적 활용, 언어와 음악성, 예술적 표현력 등을 종합적으로 지도하여 전문적 반주자로 훈련시키는 수업입니다.
After completing the Piano major courses in the 1st and 2nd semesters, students who choose the Accompaniment specialization in the 3rd and 4th semesters will undertake the Accompaniment Techniques 2 and 3 courses. This program provides comprehensive instruction in interpreting repertoire required for vocal and chamber music accompaniment, focusing on the organic use of the body, the interplay between language and musicality, and artistic expressiveness, ultimately training students to become professional accompanists.
음악사 및 감상00(Music History & Listening 00 (MHL 00))
이 과목은 서양 음악사의 주요 흐름을 따라 주요한 음악 작품들을 감상하여 시대별 음악작품의 역사적 배경, 스타일, 작곡가의 특성 등을 이해하고 연주 관습을 탐구하는 과목입니다. 이를 통해 성악 연주와 해석의 역사적 기반을 확립하고, 전문 성악 코치로서 폭넓은 레퍼토리를 연구·축적하는 데 목표를 둡니다.
This course follows the major trends in Western music history, allowing students to appreciate significant musical works while understanding the historical context, styles, and characteristics of composers from different eras. It explores performance practices and aims to establish a historical foundation for vocal performance and interpretation, ultimately guiding students in the research and accumulation of a broad repertoire as professional vocal coaches.
Diction 00(Singing Diction 00 (SD 00))
이탈리아어, 영어, 독일어, 프랑스어 등 주요 성악 언어의 발음·악센트·연음 규칙을 체계적으로 훈련합니다. 정확한 발성과 언어 표현을 통해 곡의 해석을 더욱 아름답고 설득력 있게 전달하기 위한 Diction Technique를 익힙니다.
This course provides systematic training in Italian, English, German, and French diction. Students study accurate pronunciation, accentuation, and liaison to master refined diction techniques, enabling expressive and stylistically appropriate performances of foreign-language repertoire.
피아노 레슨 01-02(Piano Lessons 01-02 (PLE 01-02))
학생 개개인의 목표, 수준, 음악적 성향에 맞추어 맞춤형 실기 지도를 제공합니다.다양한 피아노 테크닉, 음색 조절, 곡 해석, 음악적 표현력을 발전시키며 독립적이고 성숙한 전문 연주자로 성장하도록 지도합니다.
Individualized instruction tailored to each student’s musical goals, technical level, and artistic profile. Lessons focus on technique, tone production, stylistic interpretation, and expressive communication, guiding students toward a high level of artistic independence and professional performance capability.
졸업연주 준비 00(Graduation Vocal Coaching Lecture Recital Preparation 00 (GVCLR 00))
대학원 과정의 학업과 실기 성취를 종합하여 독자적 예술가로 나아가는 최종 단계입니다.졸업 연주는 성악과 기악 연주자들과 함께 세 시기(Three Periods), 세 언어 (Three Languages), 세 작곡가(Three Composers)로 구성된 프로그램을 학생과 연주자들이 함께 기획·준비한 후 1시간 분량의 연주를 통해 전문 반주자로서의 음악적 정체성과 예술성을 완성도 있게 보여주는 중요한 과정입니다.
This is the final stage of the graduate program, integrating academic achievements and practical skills to prepare students as independent artists. The graduation recital features a program collaboratively planned and prepared by students and performers, consisting of three periods, three languages, and three composers. Through a one-hour performance, this important process showcases the students' musical identity and artistry as professional accompanists with a high level of completeness.
강의목적
르네상스~20세기의 음악사를 음악과 함께 고찰하여 서양음악의 역사를 이해하고 시대 별 음악의 Style을 연구한다.
강의목표
1) 르네상스~20세기의 다양한 장르의 음악을 고찰하고 그들의 음악적 특성, 구조, 연주기법을 익힌다.
2) 다양한 장르의 음악을 연구한 후 그것들을 해석하고, 연주할 때 적용한다.
3. 수업운영방법
1) 음악사 이론강의
2) 악보와 함께 음악감상
학습평가방법
| 평가항목 | In Class | Final | Attendence | Sum |
|---|---|---|---|---|
| 반영율 | 20 | 60 | 20 | 100 |
교재
1) 주교재김돈, “서양음악의 이해” (계명대학교출판부. 2008)
허영한 外 6人, “새 들으며 배우는 서양음악사 vol.1-2” (심설당. 2009)
2) 부교재
Donald J. Grout, Claude V. Palisca, “Western Music 5th ed.” (W.W.Norton & Company, Inc.1960
최훈차, “합창문헌: 시대별, 작고가별 특징 및 작품해설 (코러스센터, 2003)
수업계획안 (대면 & HYBRID)
| 주별(일별) | 강의내용 (강의주제, 교재의 범위 및 기타문헌명 포함) | 수업형태 | 비 고 | |
|---|---|---|---|---|
| 1주 | Introduction | 수업, 기말고사 소개, 음악의 형식과 장르 | 강의 | |
| 2주 | Renaissance | 음악의 특징 & 작곡가 및 작품 | 강의, 음악감상 | |
| 3주 | Baroque | 음악의 특징 & 작곡가 및 작품 | 강의, 음악감상 | |
| 4주 | Baroque | 음악의 특징 & 작곡가 및 작품 | 강의, 음악감상 | |
| 5주 | Classic | 음악의 특징 & 작곡가 및 작품 | 강의, 음악감상 | |
| 6주 | Classic | 음악의 특징 & 작곡가 및 작품 | 강의, 음악감상 | 분석 (프랑스가곡) |
| 7주 | Romantic | 음악의 특징 & 작곡가 및 작품 | 강의, 음악감상 | |
| 8주 | Romantic | 음악의 특징 & 작곡가 및 작품 | 강의, 음악감상 | |
| 9주 | 20세기 | 음악의 특징 & 작곡가 및 작품 | 강의, 음악감상 | |
| 10주 | 20세기 | 음악의 특징 & 작곡가 및 작품 / Final | 강의, 음악감상 | |
강의목적
English, Latin, Italian, Gernan등의 외국어로 작사된 성악곡의 가사를 IPA (International Phonatic Alphabet)를 통해서 바르게 발음하여 바른 발성으로 아름답게 노래할 수 있도록 옳바른 Diction Technique를 익힌다.
강의목표
1) English, Latin, Italian, Gernan으로 작사된 성악곡의 IPA를 익혀 외국어를 바르게 발음하고 합창단이나 성악가들을 지도할 때 바른 발음을 지도할 수 있는 보칼코치의 역량을 기른다.
2) 바른 발성은 바른 발음에서 오므로 보칼코치가 먼저 바른 Diction법을 익힌 후 합창단이나 성악가들을 바르게 지도할 수 있는 소양을 기른다.
수업운영방법
1) English, Latin, Italian, Gernan의 Diction 이론 강의
2) 지난 시간에 배운 노래의 바른 발음으로 한 사람씩 노래함.
3) 한 언어가 끝날 때 마다 Assignment를 제출한다.
4) Feedback (교수는 과제에 대한 Feedback을 해줌)
학습평가방법
| 평가항목 | Tes1 | Assignment | Attendence | Sum |
|---|---|---|---|---|
| 반영율 | 20 | 60 | 20 | 100 |
교재
1) 주교재Madeleine Marshall, “The Singer’s Manual of English Diction” (Schirmer Books)
Vera Balser Eberle, 박경신 역, “성악인을 위한 독일어 발음 실습” (웅비)
허창덕, “초급 라틴어” (가톨릭대학교 출판부)
2) 부교재
6. 과제
매 수업마다 교수가 과제로 내주는 가사의 IPA를 다음 수업 시간까지 Analysis 해온다.
수업계획안 (대면 및 HYBRID)
| 주별(일별) | 강의내용 (강의주제, 교재의 범위 및 기타문헌명 포함) | 수업형태 | 비 고 | |
|---|---|---|---|---|
| 1주 | Introduction & Lecture | 강의소개 및 English Diction 수업 | 강의 | |
| 2주 | English Diction | English Diction | 강의 | |
| 3주 | English Diction | English Diction | 강의 | Test 준비 |
| 4주 | English Diction Test | English Diction Review & Test | Test | Test 1 |
| 5주 | Latin Diction | Latin Diction | 강의 | Assignment 1 |
| 6주 | Latin IPA Analysis | IPA Assignment 풀이 | Analysis | |
| 7주 | Italian Diction | Italian Diction | 강의 | Assignment 2 |
| 8주 | Italian IPA Analysis | IPA Assignment 풀이 | Analysis | |
| 9주 | German Diction | German Diction | 강의 | Assignment 3 |
| 10주 | German IPA Analysis | IPA Assignment 풀이 | Analysis | |
강의목적
본 강의는 악보 인식 능력과 청각적 분석 능력의 체계적 향상을 목적으로 연주, 반주, 지휘, 작곡. 편곡등에 필요한 기초 음악 언어 능력을 확립한다. 또한 시창 청음 능력을 피아노 실기 및 반주 수업과 연계하여 악보 초견 능력과 앙상블 대응력을 향상시키는 것을 목적으로 한다
강의목표
1) 장. 조 음계 및 조성 내에서 정확한 음정과 리듬으로 부르도록 한다
2) 음악을 듣고 단선율 뿐 아니라 기본 음정, 음, 듬을 인지. 보하는 청음 능력 향상한다.
3) 연주 중 발생하는 오류를 귀로 즉시 수정하는 자기 피드백 능력 배양한다.
수업운영방법
1) 각 과에 대한 설명 후 학생은 악보를 읽고 정확하게 노래하도록 지도한다
2) 음악을 듣고 받아쓰는 연습, 음정 구분 청음 퀴즈
3) 많이 쓰이는 화성 진행 익히고 연습하도록 한다
학습평가방법
| 평가항목 | In Class | Assignment | Final | Attendence | Sum |
|---|---|---|---|---|---|
| 반영율 | 30 | 20 | 40 | 10 | 100 |
교재
1) 주교재길애경 외, “시창과 청음 1,2” (음악예술사. 2002)
이성천, “시창과 청음 연습” (음악예술사.1972)
2) 부교재
허지연, “눈으로 듣고 귀로 본다 1-3” (현대음악 출판사. 2001)
윤영준, “일산 오빠의 실용 음악 시창,청음” (1458music. 2017)
과제
1) 조성별 음계 시창 녹음2) 선율에 화성 붙이기
3) 성부별 내성 듣고 적기
수업계획안 (대면)
| 주별(일별) | 강의내용 (강의주제, 교재의 범위 및 기타문헌명 포함) | 수업형태 | 비 고 | |
|---|---|---|---|---|
| 1주 | Introduction |
수업소개 (수업내용, 과제, 기말고사) 개인별 역량 분석 ,시창 청음 목적 이해 |
강의 | |
| 2주 | Lecture/실습 | 장. 단조 음계 | 강의, 실습 | |
| 3주 | Lecture/실습 | 핵심 음정 | 강의, 실습 | 선율 속 화성 쓰기 |
| 4주 | Lecture/실습 | 리듬과 템포 | 강의, 실습 | Test 1 |
| 5주 | Lecture/실습 | 선율에 중심화성 붙이기 | 강의, 실습 | Assignment 1 |
| 6주 | Lecture/실습 | 베이스 청음과 화성 | 강의, 실습 | |
| 7주 | Lecture/실습 | 3.7화음 실전 청음 | 강의, 실습 | Assignment 2 |
| 8주 | Lecture/실습 | 전조와 임시표 시창 | 강의, 실습 | |
| 9주 | Lecture/실습 | 2성부와 다성 청음 | 강의, 실습 | 성부별 녹음 |
| 10주 | 실습/시험 | 종합 평가 및 feedback | 강의, 실습 | |
강의목적
화성학의 기본적인 개념과 원리를 이해시키고, 다양한 음악 작품을 분석하고 창작할 수 있는 능력을 함양하는 것을 목표로 한다.
강의목표
1) 화성학 기본 개념 이해: 음정, 코드, 스케일 등 기초 용어와 개념 정확히 이해한다.
2) 다양한 음악작품에서 사용되는 코드 진행 분석 파악한다.
3) 자신만의 멜로디와 화성을 창작할 수 있는 작곡 능력 키운다.
4) 화성악적 지식을 바탕으로 음악적 청취 능력 향상시킨다.
수업운영방법
1) 이론 설명 후 건반 또는 필기로 적용하는 방식으로 진행한다.
2) 화음 구성, 전위, 진행을 직접 쳐보도록 한다.
3) 짧은 과제를 부여하여 수업 내용을 반복, 정착시킨
학습평가방법
| 평가항목 | In Class | Assignment | Final | Attendence | Sum |
|---|---|---|---|---|---|
| 반영율 | 30 | 20 | 40 | 10 | 100 |
교재
김홍인, “화성” (현대음악 출판사. 2021)George A. Wedge, “건반 화성학” (수문당. 2003)
2) 부교재
백병동, “화성학” (수문당. 2024)
유지선, “실용음악 화성학” (SRMUSIC. 2019)
백반종, “재즈 화성학 시리즈” (상지원. 2017)
마츠다 마사, “재즈 화성의 기초 지식” (도어즈. 2011)
과제
1) 매 수업 간단한 문제 풀기2) 화성 분석
3) 간단한 화성 작문
수업계획안 (대면)
| 주별(일별) | 강의내용 (강의주제, 교재의 범위 및 기타문헌명 포함) | 수업형태 | 비 고 | |
|---|---|---|---|---|
| 1주 | Introduction |
수업소개 (수업내용, 과제, 기말고사) 화성학 개론 설명 |
강의 | |
| 2주 | Lecutre/실습 | 음정, 스케일 구조 | 실습 | 문제 음계 건반 연습 |
| 3주 | Lecture | 3화음 | 강의 | |
| 4주 | Lecutre/실습 | 3화음의 전위 | 강의, 실습 | 건반에서 전위 연습 |
| 5주 | Lecture | 다이어 토닉 코드 | 강의, 실습 | |
| 6주 | Lecutre/실습 | 4성부 화성 기초 | 악기 특성 분석 | |
| 7주 | Lecutre/실습 | 7화음 | 강의, 실습 | 건반에서 진행 |
| 8주 | Lecutre/실습 | 카덴스와 종지 | 강의, 실습 | 종지 유형 분석 |
| 9주 | 실습 | 비화성음 | 강의, 실습 | 비화성음 구분 |
| 10주 | 시험 | 종합정리 및 평가 | 반주 | 화성 분석 |
강의목적
성악·기악의 다양한 연주에 필요한 곡 해석, 언어와 음악성, 예술적 표현력 등을 종합적으로 지도하여 전문 반주 역량을 체계적으로 배워서 반주자로서 실무 능력을 키우도록 한다.
강의목표
1) 성악 반주에서 텍스트 해석을 바탕으로 한 호흡, 프레이징, 루바토 조절 능력을 습득한다.
2) 기악 반주에서 정확한 리듬과 템포, 터치, 페달링과 밸런스를 익힌다
3) 형식과 구조를 분석하여 곡 해석 능력 향상시킨다
수업운영방법
1) 곡 해석과 반주법 테크닉 이론강의
2) 배운 이론을 수업시간에 실습하고 교수의 Feedback
학습평가방법
| 평가항목 | In Class | Assignment | Final | Attendence | Sum |
|---|---|---|---|---|---|
| 반영율 | 30 | 20 | 40 | 10 | 100 |
교재
1) 주교재악보집
2) 부교재
Gerald Moore, “The Unashamed Accompanist 부끄럽지 않은 반주자” (일송 미디어. 2016)
Kurt Adler, “The Art of Accompanying and Coaching”
Heasook Rhee, 이은영 역, “The Art of Instrumental Accompanying” (2016)
Chanda VanderHart 외,” Accompaniment in America: Contextualizing Collaborative Piano” (Routledge. 2025)
과제
1) 가사 해석,화성 분석2) 과제곡 피아노로 미리 연습해오기
수업계획안 (대면)
| 주별(일별) | 강의내용 (강의주제, 교재의 범위 및 기타문헌명 포함) | 수업형태 | 비 고 | |
|---|---|---|---|---|
| 1주 | Introduction |
수업소개 (수업내용, 과제, 기말고사) 개인별 역량 분석 ,반주법 심화 |
강의 | |
| 2주 | 성악곡 | 화성 분석 , 시대별 해석 | 강의 | 시창 녹음 |
| 3주 | 다양한 악보 | 초견 과 전조 | 강의,학생연주 | 선율 속 화성 쓰기 |
| 4주 | 성악곡 | 성악곡 반주법 | 강의, 학생연주 | 가사 해석 |
| 5주 | 성악곡 | 성악 반주 심화 | 학생연주 comment | 곡 분석 |
| 6주 | 성악곡 | 성악 반주 심화 | 학생연주 comment | |
| 7주 | 기악곡 | 가악 반주법 | 학생연주 comment | |
| 8주 | 기악곡 | 기악 반주 심화 | 학생연주 comment | |
| 9주 | 성악/기악곡 | 리허설 | 학생연주 comment | |
| 10주 | 실기시험 | 연주 | 반주 | |
강의목적
성악·기악의 다양한 연주에 필요한 곡 해석, 언어와 음악성, 예술적 표현력 등을 종합적으로 지도하여 전문 반주 역량을 체계적으로 배워서 반주자로서 실무 능력을 키우도록 한다.
강의목표
1) 성악 반주에서 텍스트 해석을 바탕으로 한 호흡, 프레이징, 루바토 조절 능력을 발전시킨다.
2) 기악 반주에서 정확한 리듬과 템포, 터치, 페달링과 밸런스를 익혀 연주 실력 향상시킨다.
3) 실제 협업하는 연주가와 호흡 맞추며 실전 경험을 통해 문제점 파악과 효과적인 해결방안을 나누도록 한다.
수업운영방법
1) 졸업 연주 Repertoire 정한 곡을 분석 및 연습, 파트너와의 합주 연습
2) 지도교수 코칭 및 수정
학습평가방법
| 평가항목 | In Class | Assignment | Final | Attendence | Sum |
|---|---|---|---|---|---|
| 반영율 | 30 | 20 | 40 | 10 | 100 |
교재
1) 주교재악보집
2) 부교재
Gerald Moore, “The Unashamed Accompanist 부끄럽지 않은 반주자” (일송 미디어. 2016)
Kurt Adler, “The Art of Accompanying and Coaching”
Heasook Rhee, 이은영 역, “The Art of Instrumental Accompanyin”g (2016)
Chanda VanderHart 외, “Accompaniment in America: Contextualizing Collaborative Piano” (Routledge. 2025)
과제
1) Repertoire 정한 이유와 곡 분석2) Rehearsal 곡 영상 녹음하고 동영상에 대한 Monitoring Report 써오기
수업계획안 (대면)
| 주별(일별) | 강의내용 (강의주제, 교재의 범위 및 기타문헌명 포함) | 수업형태 | 비 고 | |
|---|---|---|---|---|
| 1주 | Introduction |
1) Repertoire 정한 이유와 곡 분석 2) Rehearsal 곡 영상 녹음하고 동영상에 대한 Monitoring Report 써오기 |
강의 | |
| 2주 | 성악/기악곡 | 화성 분석, 시대별 해석 | 강의, 학생연주 | Report |
| 3주 | 성악곡 | 성악 반주곡 | 학생연주 comment | 선율 속 화성 쓰기 |
| 4주 | 성악곡 | 성악 반주곡 | 학생연주 comment | 가사 해석 |
| 5주 | 기악곡 | 기악 반주곡 | 학생연주 comment | 곡 분석 |
| 6주 | 기악곡 | 기악 반주곡 | 학생연주 comment | |
| 7주 | 성악/기악곡 | 졸엽연주 Repertoire | 학생연주 comment | |
| 8주 | 성악/기악곡 | 졸엽연주 Repertoire | 학생연주 comment | |
| 9주 | 성악/기악곡 | 졸엽연주 Repertoire | 학생연주 comment | |
| 10주 | 실기시험 | 연주 | 반주연주 | Report |
강의목적
성악 및 기악 반주의 기초 역량을 체계적으로 습득하는데 중점을 둔다.
반주자의 역할 인식하고 실제 반주 상황에 적용 가능한 기초 반주법을 학습하고 실전 연주 역량을 기르도록 한다.
강의목표
1) 초견과 화성 분석을 익힌다
2) 성악 반주에서 언어 해석을 바탕으로 성악가의 호흡을 이해하고 유연하게 맞추도록 한다.
3) 악기별 특성 이해하고 리듬의 정확성 키우고 따라가기 보다 함께 가거나 이끌도록 한다.
4) 작품 전체 흐름을 파악하는 능력을 향상시켜 솔로 연주에도 직접 도움을 주도록 한다.
수업운영방법
1) 반주자의 역할과 이해, 곡 해석 ,성악곡과 기악곡 반주 테크닉 등의 이론강의
2) 배운 이론을 수업시간에 실습
학습평가방법
| 평가항목 | In Class | Assignment | Final | Attendence | Sum |
|---|---|---|---|---|---|
| 반영율 | 30 | 20 | 40 | 10 | 100 |
교재
1) 주교재Martin Katz, “The Complete Collaborator 완벽한 반주자” (수뮤직앤 북스. 2023)
2) 부교재
Gerald Moore, “The Unashamed Accompanist 부끄럽지 않은 반주자” (일송 미디어. 2016)
Kurt Adler, “The Art of Accompanying and Coaching”
Heasook Rhee, 이은영 역, “The Art of Instrumental Accompanying” (2016)
Chanda VanderHart 외, “Accompaniment in America: Contextualizing Collaborative Piano” (Routledge. 2025)
과제
1) 성악곡 원어 가사 필사와 번역2)초견 반주,조옮김 연습
3)기악 악기 특성 분석 과제
수업계획안 (대면)
| 주별(일별) | 강의내용 (강의주제, 교재의 범위 및 기타문헌명 포함) | 수업형태 | 비 고 | |
|---|---|---|---|---|
| 1주 | Introduction |
수업소개 (수업내용, 과제, 기말고사) 개인별 역량 분석, 반주자의 역활과 개념 |
강의 | |
| 2주 | 성악/기악곡 | 악보 읽기와 분석 기초 | 강의 | Report |
| 3주 | 성악곡 | 리듬. 템포 감각과 안정성 | 강의, 실습 | 선율 속 화성 쓰기 |
| 4주 | 성악곡 | 성악 호흡과 프레이징 | 강의, 실습 | 가사 해석 |
| 5주 | 기악곡 | 성악 반주 심화 | 강의, 실습 | 가사 번역 |
| 6주 | 기악곡 | 악기 특성 이해 | 강의, 실습 | 악기 특성 분석 |
| 7주 | 성악/기악곡 | 가악 반주곡 분석 | 강의, 실습 | |
| 8주 | 성악/기악곡 | 앙상블과 균형 | 강의, 실습 | |
| 9주 | 성악/기악곡 | 초견 반주 실습 | 강의, 실습 | 조옮김 |
| 10주 | 실기시험 | 종합 실습 및 평가 | 시험 | |
강의목적
본 교과목은 고급 초견 능력과 심화된 화성 이해를 바탕으로, 성악·기악의 다양한 연주에 필요한 곡 해석, 언어와 음악성, 예술적 표현력 등을 종합적으로 지도하여 전문 반주 역량을 체계적으로 함양하는 데 목적이 있다.
강의목표
1) 고급 초견과 화성 분석을 익힌다
2) 성악 반주에서 텍스트 해석을 바탕으로 한 호흡, 프레이징, 루바토 조절 능력을 발전시킨다.
3) 기악 반주에서 악기별 음색, 터치, 밸런스를 익힌다
4) 시대별·장르별 스타일 분석하여 곡 해석 능력 향상시킨다
수업운영방법
1) 초견, 성,곡 해석, 악곡과 기악곡 반주 테크닉 등의 이론강의
2) 배운 이론을 수업시간에 실습
학습평가방법
| 평가항목 | In Class | Assignment | Final | Attendence | Sum |
|---|---|---|---|---|---|
| 반영율 | 30 | 20 | 40 | 10 | 100 |
교재
1) 주교재Martin Katz, “The Complete Collaborator 완벽한 반주자” (수뮤직앤 북스. 2023)
2) 부교재
Gerald Moore, “The Unashamed Accompanist 부끄럽지 않은 반주자” (일송 미디어. 2016)
Kurt Adler, “The Art of Accompanying and Coaching”
Heasook Rhee, 이은영 역, “The Art of Instrumental Accompanying” (2016)
Chanda VanderHart 외, “Accompaniment in America: Contextualizing Collaborative Piano” (Routledge. 2025)
과제
1) 초견, 성 분석2) 피아노 반주가 들어간 연주회 참관하고 평가하여 레포트 제출
3) 성악곡 가사 해석과 요약, 반주 연주
수업계획안 (대면)
| 주별(일별) | 강의내용 (강의주제, 교재의 범위 및 기타문헌명 포함) | 수업형태 | 비 고 | |
|---|---|---|---|---|
| 1주 | Introduction |
수업소개 (수업내용, 과제, 기말고사) 개인별 역량 분석 ,반주법 심화 |
강의 | |
| 2주 | Lecture | 화성 분석 , 시대별 해석 | 강의 | |
| 3주 | 실습 | 초견 과 전조 | 강의,학생연주 | |
| 4주 | Lecture/실습 | 성악곡 반주법 | 강의, 학생연주 | |
| 5주 | 실습 | 성악 반주 심화 | 강의, 학생연주 | |
| 6주 | 실습 | 성악 반주 심화 | 학생연주 | |
| 7주 | Lecture | 가악 반주법 | 강의 | |
| 8주 | 실습 | 기악 반주 심화 | 강의, 학생연주 | |
| 9주 | 실습 | 리허설 | 강의, 학생 Warm up |
|
| 10주 | 실기시험 | PERFORMANCE PRACTICE | 반주 | |
강의목적
성악·기악 및 앙상블, 협주곡 등 다양한 연주에 필요한 곡 해석 및 실전 연습을 하고 커뮤니케이션, 문제 해결 능력 배양을 종합적으로 지도하여 공연에 필요한 실전 레퍼토리를 완성하여 전문 반주 역량을 심화시키는데 목적이 있다.
강의목표
1) 성악·기악. 앙상블 .협주곡 반주에 필요한 고급 연주 및 협업 능력 습득
2) 악보 분석을 바탕으로 스타일별 반주 해석 능력 강화
3) 리허설 및 레슨 현장에서 요구되는 코칭 기술 함양
4) 전문 반주자로서의 음악적 판단력과 직업적 소양 확립
수업운영방법
1) 강의와 실습을 병행하여 운영
2) 성악·기악 연주자와의 실제 협업을 중심으로 진행
3) 개별 및 듀오 레슨, 마스터클래스 형식,영상 녹음 분석
4) Feedback ( 교수는 과제에 대한 Feedback 해줌)
학습평가방법
| 평가항목 | In Class | Assignment | Final | Attendence | Sum |
|---|---|---|---|---|---|
| 반영율 | 30 | 20 | 40 | 10 | 100 |
교재
1) 주교재Martin Katz, “The Complete Collaborator 완벽한 반주자” (수뮤직앤 북스. 2023)
2) 부교재
Gerald Moore, “The Unashamed Accompanist 부끄럽지 않은 반주자” (일송 미디어. 2016)
Kurt Adler, “The Art of Accompanying and Coaching”
Heasook Rhee, 이은영 역, “The Art of Instrumental Accompanying” (2016)
Chanda VanderHart 외, “Accompaniment in America: Contextualizing Collaborative Piano”(Routledge. 2025)
과제
1) 곡 골라 전조 수행2) 자신이 연주한 영상 평가하여 레포트 제출
수업계획안 (대면)
| 주별(일별) | 강의내용 (강의주제, 교재의 범위 및 기타문헌명 포함) | 수업형태 | 비 고 | |
|---|---|---|---|---|
| 1주 | Introduction |
수업소개 (수업내용, 과제, 기말고사) 리허설 준비 |
강의 | |
| 2주 | Lecture | 화성, 전조 | 강의 | |
| 3주 | 실습 | 전조 연습 | 강의,학생연주 | 전조 연주 |
| 4주 | Lecture/실습 | 작품 배경과 악보 분석 | 강의, 학생연주 | |
| 5주 | 실습 | 오페라 아리아 | 강의, 학생연주 | |
| 6주 | 실습 | 성악 반주 심화 | 학생연주 | |
| 7주 | Lecture | 실내악 | 강의 | |
| 8주 | 실습 | 실내악 반주 심화 | 강의, 학생연주 | |
| 9주 | 실습 | 리허설 | 강의, 학생연주 | 레포트 제출 |
| 10주 | 실기시험 | 반주 연주 | 반주 | |
강의목적
바로크 시대 피아노 연주법을 익히고 고전파 시대의 소나타 곡 중 1악장을 치면서 고전시대 양식과 주법을 터득하고 연습곡을 통해 테크닉을 발전시킨다.
강의목표
1) 바흐 곡을 현대 피아노에서 어떻게 연주되어야 하는지 터치와 음색,페달링에 대해 섬세하게 연주하도록 한다.
2) 고전시대의 소나타 양식을 통해 리듬과 터치 ,Articulation 을 정확하게 표현하도록 한다.
3) 에튜드 연습을 통해 손가락의 독립성 ,속도와 정확성 등의 기술적 요소를 강화하는 동시에 음악적 해석 능력을 키워 나간다
수업운영방법
1) 곡의 배경과 연주 주법 설명하고 실제 피아노로 연주하고 연주에 대한 교수의 Feedback 받는다.
2) 수업 때 배운 내용 충분한 연습 후 다음 시간 다시 교수에게 연주하고 Feedback 받는다
학습평가방법
| 평가항목 | In Class | Assignment | Final | Attendence | Sum |
|---|---|---|---|---|---|
| 반영율 | 30 | 20 | 40 | 10 | 100 |
교재
1) 주교재악보집
2) 부교재
편집부, “하농 60 피아노 교본” (음악세계. 2003)
과제
1) 과제곡에 대한 Interpretation2) 악보 읽고 연습해오기
3) 레슨 받은 내용 기억해서 개인 연습 해오기
수업계획안 (대면)
| 주별(일별) | 강의내용 (강의주제, 교재의 범위 및 기타문헌명 포함) | 수업형태 | 비 고 | |
|---|---|---|---|---|
| 1주 | Introduction |
수업소개 (수업내용, 과제, 기말고사) 개인별 역량 분석,피아노 Repertoire 정하기 |
강의,연주comment | |
| 2주 | Baroque/Classic | Bach 1곡, Etude | 연주comment | |
| 3주 | Baroque/Classic | Bach 1곡, Etude | 연주comment | |
| 4주 | Baroque/Classic | Bach 1곡, Etude | 연주comment | |
| 5주 | Baroque/Classic | 고전 Sonata 1악장 | 연주comment | |
| 6주 | Baroque/Classic | 고전 Sonata 1악장 | 연주comment | |
| 7주 | Baroque/Classic | 고전 Sonata 1악장 /Bach | 연주comment | |
| 8주 | Baroque/Classic | 고전 Sonata 1악장 /Etude | 연주comment | |
| 9주 | Baroque/Classic | 고전 Sonata 1악장 /Etude /Bach | 연주comment | |
| 10주 | 실기시험 | 연주 | 연주(암보) | |
강의목적
고전 시대 Sonata Form의 구조를 이해하고 사고력을 키우고 기본 테크닉을 탄탄히 다지며 낭만곡의 선율 표현 방법, 루바토, 음색, 화성의 이해를 향상시킨다.
강의목표
1) 고전시대의 소나타 양식을 통해 리듬과 터치, Articulation을 정확하게 표현하도록 하며 충실한 악보 해석, 스타일 이해를 넓혀 간다.
2) 낭만 시대에서 중요한 ‘감정’을 설득력 있게 흐르도록 멜로디를 표현하는 방법을 향상시키고 균형감 있는 루바토 표현, 화성 감각을 키운다
수업운영방법
1) 곡의 배경과 연주 주법 설명하고 실제 피아노로 연주하고 연주에 대한 교수의 Feedback 받는다.
2) 수업 때 배운 내용 충분한 연습 후 다음 시간 다시 교수에게 연주하고 Feedback 받는다
학습평가방법
| 평가항목 | In Class | Assignment | Final | Attendence | Sum |
|---|---|---|---|---|---|
| 반영율 | 30 | 20 | 40 | 10 | 100 |
교재
1) 주교재악보집
2) 부교재
Sandra P. Rosenblum, “Performance Practices in Classic Piano Music”
세이모어 번스타인, “쇼팽 연주해석” (한국 피아노교수법 연구소. 2019)
Karl Betz, “Was zusammenklingen soll und was nich”t (emanobooks. 2021)
과제
1) 과제곡에 대한 Interpretation2) 악보 읽고 연습해오기
3) 지도 교수 피드백 반영 후 수정 사항 정리해오기
수업계획안 (대면)
| 주별(일별) | 강의내용 (강의주제, 교재의 범위 및 기타문헌명 포함) 정하기 | 수업형태 | 비 고 | |
|---|---|---|---|---|
| 1주 | Introduction |
수업소개 (수업내용, 과제, 기말고사) 곡 분석,피아노 Repertoire |
강의,연주comment | |
| 2주 | Classic | 고전 소나타 1곡 | 연주comment | |
| 3주 | Romantic | 낭만 곡 1곡 | 연주comment | |
| 4주 | Classic | 고전 소나타 1곡 | 연주comment | |
| 5주 | Romantic | 낭만 곡 1곡 | 연주comment | |
| 6주 | Classic | 고전 소나타 1곡 | 연주comment | |
| 7주 | Romantic | 낭만 곡 1곡 | 연주comment | |
| 8주 | Classic/Romantic | 고전 소나타 1곡/낭만 곡 1곡 | 연주comment | |
| 9주 | Classic/Romantic | 고전 소나타 1곡/낭만 곡 1곡 | 연주comment | |
| 10주 | 실기시험 | 연주 | 연주(암보) | |
강의목적
낭만시대 대곡 (Sonata, Variation, 모음곡) 중 1곡을 배우며 선율 표현 방법, 루바토, 음색, 화성의 이해를 향상시키고 근. 현대곡을 통해 음악적 사고와 기술을 확장시킨다.
강의목표
1) 낭만 시대에서 중요한 ‘감정’을 설득력 있게 흐르도록 멜로디를 표현하는 방법을 향상시키고 균형감있는 루바토 표현, 화성 감각을 키운다
2) 근. 현대곡에서 음악 언어, 음색, 리듬, 해석 능력을 확장시킨다.
수업운영방법
1) 곡의 배경과 연주 주법 설명하고 실제 피아노로 연주하고 연주에 대한 교수의 Feedback 받는다.
2) 수업 때 배운 내용 충분한 연습 후 다음 시간 다시 교수에게 연주하고 Feedback 받는다
학습평가방법
| 평가항목 | In Class | Assignment | Final | Attendence | Sum |
|---|---|---|---|---|---|
| 반영율 | 30 | 20 | 40 | 10 | 100 |
교재
1) 주교재악보집
2) 부교재
세이모어 번스타인, “쇼팽 연주 해석” (한국 피아노교수법 연구소. 2019)
Karl Betz, “Was zusammenklingen soll und was nicht” (emanobooks. 2021)
과제
1) 과제곡에 대한 Interpretation2) 악보 읽고 연습해오기
3) 레슨 받은 내용 기억해서 개인 연습 해오기
수업계획안 (대면)
| 주별(일별) | 강의내용 (강의주제, 교재의 범위 및 기타문헌명 포함) 정하기 | 수업형태 | 비 고 | |
|---|---|---|---|---|
| 1주 | Introduction |
수업소개 (수업내용, 과제, 기말고사) 곡 분석,피아노 Repertoire 정하기 |
강의,연주comment | |
| 2주 | Lecture | 화성 분석 , 시대별 해석 | 연주comment | |
| 3주 | 실습 | 초견 과 전조 | 연주comment | |
| 4주 | Lecture/실습 | 초견 과 전조 | 연주comment | |
| 5주 | 실습 | 성악 반주 심화 | 연주comment | |
| 6주 | 실습 | 성악 반주 심화 | 연주comment | |
| 7주 | Lecture | 가악 반주법 | 연주comment | |
| 8주 | 실습 | 기악 반주 심화 | 연주comment | |
| 9주 | 실습 | 리허설 | 연주comment | |
| 10주 | 실기시험 | 연주 | 연주 | |
강의목적
그동안 배운 여러 나라의 성악과 기악 반주곡으로 이루어진 한 시간 분량의 리사이틀을 계획하고 준비하면서 협력자로서의 역량을 키운다. 연주되는 레퍼토리는 3시대 ,3명의 작곡가 ,3개의 언어로 이루어져야 한다
강의목표
1) 반주 리사이틀을 준비하는 과정을 통해 곡을 정확하게 분석하고 연구한다
2) 반주에서 필요한 기술을 습득한다
3) 음악적 완성도와 협업 능력 이끌어낸다
4) 리사이틀 연주를 통해 실제 연주상황에서 발생하는 여러 변수들에 대처하고 반주가로서 필요한 능력을 경험하며 성장하는 기회를 갖게 한다
수업운영방법
1) 곡의 형식, 조성, 솔리스트 호흡, 프레이징 표시
2) 난이도 높은 테크닉 정리
3) 레퍼토리에 대한 솔리스트와 반주자의 음악적 해석 통일
4) 녹음 영상에 대한 교수의 Feedback
학습평가방법
| 평가항목 | In Class | Assignment | Final | Attendence | Sum |
|---|---|---|---|---|---|
| 반영율 | 30 | 20 | 40 | 10 | 100 |
교재
1) 주교재레퍼토리 악보집
2) 부교재
Gerald Moore, “The Unashamed Accompanist 부끄럽지 않은 반주자” (일송 미디어. 2016)
Kurt Adler, “The Art of Accompanying and Coaching”
과제
1) 연주 곡목에 대한 곡 분석 리포트(가사 해설 포함)2) 리허설 계획서 작성
3) 영상 촬영 후 자기 평가 보고서
수업계획안 (대면)
| 주별(일별) | 강의내용 (강의주제, 교재의 범위 및 기타문헌명 포함) 정하기 | 수업형태 | 비 고 | |
|---|---|---|---|---|
| 1주 | Introduction | 수업소개 (수업내용, 과제, 반주 리사이틀) | 강의 | 반주 리사이틀 계획서 작성 |
| 2주 | Recital Plan Review | 작성해온 Recital Plan 검토곡 해석 | 연주comment | |
| 3주 | Repertoire | Study for the repertoire | 연주comment | |
| 4주 | Repertoire | Study for the repertoire | 연주comment | |
| 5주 | Repertoire | Study for the repertoire | 연주comment | |
| 6주 | Repertoire | Study for the repertoire | 연주comment | |
| 7주 | Repertoire | Study for the repertoire | 연주comment | |
| 8주 | Repertoire | Study for the repertoire | 연주comment | |
| 9주 | Repertoire | 부족한 부분 정리 | 연주comment | |
| 10주 | Dress Rehearsal | Dress Rehearsal | In memory | |